我从来没有看过一部看起来很像的电影 我们是外星人。我可以将这种风格的各个方面与其他动漫进行比较，以便给您一个想法，但这些不同的风格特征以前从未像这里那样融合在一起。想象一下如果 邪恶之花 动画有时间/预算来绘制每个转描帧，其细节水平为 大岛修三最强烈的交叉影线漫画面板，而您就在什么附近 我们是外星人 看起来像。我不知道是否有任何动漫曾经有过如此强烈的线条和阴影——我想到的最接近的可能是 海之子 或者其中的一集不错 漩涡，但那些仍然将这些细节应用于风格化的“动漫”设计，与明显更现实的艺术形成鲜明对比 我们是外星人。
动画在 门胁航平他的第一部电影既令人惊叹又不可思议，是对通常故意丑陋的图画的最美丽的呈现。手绘角色脸上出现如此多的皱纹和阴影，迫使你比在真人电影中更多地观察这些微小的细节；在高度扭曲的时刻，效果几乎与 Ren 和 Stimpy 的特写镜头一样怪异，除非是在流畅的运动中。为什么这部电影是使用转描器制作的，而不是单纯的真人电影或动画？这里直接的答案是混合形式创造了记忆的印象。为什么它会采用这种超写实的风格？大约20分钟后，答案就变得清晰了：这不仅仅是一段回忆，更是一场噩梦。
实际上是两个不同的噩梦。影片的前半部分是从翼的角度展示的，然后时间倒回，从行太郎的角度呈现相同的事件。三年级的牛太郎在小翼看来很酷：他很聪明，运动能力强，会编有趣的游戏，而且很擅长画恐龙。你还想要什么朋友呢？然而，到了四年级，行太郎的怪癖就不再为社会所接受。孩子们散布谣言说他“不是人类”，甚至连小翼的妈妈也听说行太郎是一个“问题”。在无意中听到行太郎关于完成“地球任务”的笑话后，小翼确信他的老朋友最坏的情况是真实的。行太郎分享流星琐事或喜欢流星的回忆 神奇宝贝 代欧奇希斯现在在他的脑海中被扭曲，作为更大阴谋的证据。
虽然小翼让自己害怕行太郎，但行太郎的故事却是一场不同的噩梦。他不是外星人，只是一个富有创造力、不善社交、容易成为替罪羊和欺凌的男孩。即使从翼的角度来看，行太郎真正令人毛骨悚然的事情——例如，他令人不安的“世界上最痛苦的针”的概念——一旦我们看到它的另一面，就可以理解。在接下来的 20 年里，小翼偶尔会想起行太郎，而行太郎却更加专注于他失去的友谊，因为他的整个生活陷入了痛苦。
你对这种极端专注的接受程度会影响你对第三幕的感受，在第三幕中，小翼和行太郎作为成年人相互对峙，而沸腾的焦虑暗流变得超载。对我来说，门胁导演的噩梦般的记录是让这个高潮发挥作用的一件事。这个故事已经发展到了情节剧的程度，在某种程度上我不再感觉真实了，但尽管它不真实，但我仍然感受到了强烈的恐惧，并且继续对动画师如何不断提高描绘这种恐惧的赌注感到惊叹。更接地气的尾声有助于结束故事，让故事的情感在更高潮可能会让事情变得太过分之后更有效地融入。
第三幕更微妙、更令人信服，与前两幕的强度相匹配， 我们是外星人 可能是最近记忆中最好的动漫电影之一。尽管结局有缺陷，无法达到如此高度，但它仍然是一个有趣的故事，也是动画领域的一项惊人成就，尤其是对于电影制作处女作而言。
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